Familia. Se crió en el seno de una familia de artistas. Su padre, Benicio Hernández, ejerció como funcionario del Ayuntamiento del pueblo y más tarde Director de Caja de Ahorros. Como gran amante del arte, tanto él como su mujer extremaron el cuidado para que sus tres hijos recibieran desde la infancia una esmerada educación, en cuanto a estudios reglados y en la práctica del arte. Así, a la temprana edad de siete años, constatada la pasión de la pequeña por el dibujo de los objetos y las personas de su entorno y sus habilidades innatas para la expresión plástica, viajaron con ella desde su pueblo natal a Madrid, al Museo del Prado, para que conociera en directo a los grandes maestros españoles: Velázquez, Goya, Murillo, El Greco... Visita tan impactante para la pequeña que salió del Museo con la convicción de que quería “ser pintora”.
Madre de dos hijos, Aitana y Jorge, que han heredado la pasión por el arte, el Teatro y la Fotografía, respectivamente. Aitana, dedicada en exclusiva al Teatro desde muy joven; hoy, Directora de escena con reconocido prestigio en los escenarios madrileños y españoles.
Formación. Con estos antecedentes familiares, tanto ella como su hermano Felipe (gran pianista y catedrático de Lengua española) comienzan a desarrollar desde muy pequeños la faceta artística que compatibilizaron con los estudios académicos.
Con una constante formación en los campos del Arte y de las Humanidades, desde su infancia y adolescencia Consuelo Hernández es considerada por sus profesores como la más aventajada alumna, premiando sus trabajos artísticos con la más alta calificación.
A la edad de catorce años la joven adolescente se recreaba pintando del natural los atardeceres de las misteriosas calles medievales de Cáceres, ciudad en la que realizó los estudios de Bachillerato.
A los 17 años comenzó sus estudios universitarios en la Universidad de Salamanca que continuó compatibilizando con los estudios artísticos, consiguiendo a los 22 años la licenciatura en Filología Románica.
La hermosa ciudad del Tormes, con una ancestral tradición artística y literaria, dejó una profunda huella en Consuelo Hernández, huella que quedó arraigada para siempre en el alma de la pintora.
Docencia. Pocos años después de finalizar sus estudios universitarios ganó la cátedra de Lengua y Literatura para ejercer como profesora de instituto.
Inicios artísticos y líneas de inspiración. En relación con sus orígenes y raíces artísticas José María Bermejo, crítico de arte y poeta escribía en el diario “Hoy” de Extremadura (1979) estas palabras extraídas de su artículo "Chelo Hernández: una sensibilidad arraigada" escrito a propósito de su primera exposición individual en los salones del hotel Alfonso VIII de Plasencia:
“La obra pictórica de Chelo Hernández es obra en perpetuo recomienzo, como la mar de Valéry, porque el artista es una mezcla de niño instintivo y de severo autocensor. Se avanza a través de infinitos retornos. Es la duda la que purifica y es la tenacidad la que ahonda...Aquella niña precoz que -alentada por su padre- dibujaba, con tembloroso maravillamiento, el vivo alrededor rural de Tornavacas, dio paso a la adolescente sensitiva que observaba y plasmaba el embrujo de las viejas calles doradas de Cáceres o copiaba con enamorada tenacidad a los grandes maestros españoles...”
Desde sus años de juventud la temática de su obra pictórica se centra en personas, seres y objetos de su entorno cotidiano, así como en mundos que, partiendo de la realidad, son creación de la artista. Temas de especial predilección cultivados por la pintora a lo largo de los años: el retrato, género pictórico por el que siempre sintió una especial atracción. y el paisaje, de carácter rural años atrás hasta el paisaje urbano, expresión de su entorno más cercano y de sus vivencias en diversas ciudades del mundo. Así lo expresa la misma pintora:
“...El cíclico atardecer en un parque; el paraíso soñado de unos campos de cerezos en flor; la masa de personas anónimas que pueblan los andenes del metro de una gran ciudad habituada a la soledad de cada día; una atenta y tranquila mirada al mar infinito, sin límites; unas sencillas flores; unos edificios que muestran en sus muros el paso del tiempo... seres y objetos todos del pequeño mundo en que vivo y que recreados en el lienzo llegan a configurar ese otro universo propio, diseñado a mi manera, capaz de expresar un pretendido encuentro entre la realidad y el sueño....
Evolución y estilo. Durante los años de juventud, década de los 20 a los 30 años, la artista tantea y busca su estilo propio, que se va definiendo, en principio, con la práctica de una pintura al estilo impresionista, fruto de su admiración por este movimiento y por el conocimiento directo de los grandes maestros impresionistas franceses, Manet, Monet, Renoir, Cézanne... hasta la evolución hacia un tipo de técnica en la que se observa una especial devoción de la artista por el detalle, por la construcción basada en el rigor del dibujo, en la geometría, en el uso del color, de la luz y de la sombra, disciplinas aprendidas y practicadas desde la adolescencia. Así se va configurando un estilo figurativo y realista en el que la artista se siente cómoda.
Su primera exposición individual de pintura la realiza en 1979, en Plasencia, (Cáceres), en la que su obra muestra la influencia de los pintores impresionistas franceses, influencia que va dejando atrás hasta la inmersión en el realismo pictórico, en ocasiones, poético, como han afirmado diversos críticos de su obra: Mario Antolín, Aníbal Núñez, José María Bermejo, José Marín Medina.
La amistad con el grupo madrileño de artistas de la escuela de Antonio López, la admiración por la obra de este gran maestro del Realismo español y la visita a su exposición antológica exhibida en el Museo de Albacete, posteriormente en el Museo Reina Sofía de Madrid, conforman definitivamente el estilo realista y personal al que llega Consuelo Hernández, estilo al que se ha mantenido fiel desde los comienzos de la década de los años 80 hasta la actualidad.
Desde entonces han sido muy numerosas las exposiciones que ha realizado tanto de forma individual como colectiva.
Desde los años 80 su obra ha ido evolucionando no sólo en cuanto a técnicas utilizadas sino también en cuanto al contenido, que tiene un denominador común: el reflejo de su propia evolución vital y la del entorno que la rodea, realidad de la cual parte para trascenderla en ocasiones e introducirla en su propio universo deseado e imaginado.
En este sentido la propia pintora afirma lo siguiente en la introducción del catálogo titulado
Madrid-Tánger:
El tópico “la vida entendida como viaje”, como búsqueda, como aventura o como aprendizaje, constituye en no pocas ocasiones la base en la que se han sustentado grandes obras literarias, y también la ficción traducida a realidad, gracias al azar o al deseo de ruptura o de evasión de lo que uno ya tiene.
Búsqueda, azar, evasión-ruptura, he aquí resumidos, a modo de biografía, los móviles que me empujaron, hace ya algún tiempo, a emprender un viaje-experiencia pictórico que habría de convertirse poco después en una realidad tangible...”
Relevancia internacional. La obra de Consuelo Hernández se ha exhibido en ferias y festivales internacionales de arte, en Chicago, Hong Kong, Singapur, París, Shanghái, La Haya, Madrid. Igualmente su obra ha sido expuesta en las salas del Instituto Cervantes de Tánger, Rabat, Casablanca, Fez y Tetuán (Marruecos).
En julio de 2012 presentó una selección de pinturas en el marco del Present'Art Festivalminternacional, Contemporary art, que se exhibió en la Biblioteca Nacional de Shanghái Pudong y en el CEIBS (Art Investment Forum) de Shanghái (China).
Sus exposiciones internacionales continuaron en 2013 en la Bridge gallery de Pekín y en Shenzhen (China), así como en la Gallery-M de Viena (Austria), en el Wison art museum de Shanghái y en el Global Harbor, en el marco del V Festival Internacional Contemporay art de Shanghái (China).
Estancia en Tánger. En la trayectoria artística de Consuelo Hernández hay que destacar los seis años de su estancia en Tánger (1997-2003) etapa en la que sus pinturas se inspiran en la arquitectura decadente de la época internacional de la ciudad, en especial las que dedica al Gran Teatro Cervantes, serie titulada simbólicamente en su conjunto Estaciones en el Gran Teatro Cervantes de Tánger, constituida por seis pinturas de gran formato:
Noche en el Teatro Cervantes de Tánger,
Primavera, Verano, Otoño, Invierno. en el Gran Teatro Cervantes de Tánger.
Barbara Hutton en el Gran Teatro Cervantes
De las cuales las tituladas Noche...Otoño y Primavera fueron pintadas en Tánger y el resto en Madrid, tras haber finalizado su estancia tangerina. Del mismo modo numerosos dibujos y collages, cuya temática es el abandono y la ruina en que se halla sumido el Teatro, representan una denuncia pintada, dirigida a las autoridades responsables, del estado lamentable en que se encuentra un símbolo e icono cultural del pasado de la ciudad.
La exposición individual “Tánger” organizada en el año 2002 por el Instituto Cervantes de Tánger y dedicada íntegramente a la arquitectura racionalista y decadente de la propia ciudad se exhibió en las salas de exposiciones de las principales ciudades marroquíes, Tánger, Rabat, Casablanca, Tetuán, Fez, con gran repercusión en los medios de comunicación.
Durante la etapa tangerina la artista conoce y entabla amistad con escritores, artistas e intelectuales representativos de la ciudad marroquí, como Mohamed Chukri. Años que dejaron una profunda huella, tanto profesional como personal, en la pintora y que han sido objeto de numerosos escritos y publicaciones relativos a su obra tangerina.
Crítica artística. En 1995, sobre una de sus exposiciones, José Marín Medina escribía en el suplemento
cultural de las Artes del diario ABC:
”Quienes se interesen por la nueva pintura de paisanaje encontrarán en esta exposición a una artista nada común, Consuelo Hernández,en el trance de su conformación estilística. Perteneciente a las filas juveniles del nuevo realismo, Hernández alcanza su primera madurez en la práctica de un paisaje independiente, desafiante, que, a pesar de la aparente fuerza de su verismo, lo que realmente busca son los dones de la invención imaginativa”
Sobre su exposición individual en la galería Paz Feliz de Madrid, en 2007, Carlota de Alfonso escribió en la revista “El Punto de las Artes”:
“La obra de Consuelo Hernández trasciende a veces la pura realidad para convertirse en evocaciones y remembranzas, en mundos soñados por la artista, capaces de generar en el espectador sensaciones que permiten transportarle a lugares exóticos o reales, despegados de la cotidianeidad en que se enmarcan“.
Y el crítico de arte Antonio Calderón de Jesús presentaba su reciente exposición en el Palacio de la Isla de Cáceres, organizada por el Ayuntamiento de la misma ciudad en noviembre de 2017, con estas palabras:
“En trance de descubrir nuevos artistas nos encontramos irrremediablemente con Consuelo Hernández, pintora que con sus obras trasciende lo más esquematizado del Arte inteligente, lugar donde normalmente se entiende están posicionados los grandes artistas, por su presencia en los espacios expositivos que siempre suelen estar reservados para pintores importantes.
...Su relevancia como pintora la está llevando a ser una de las artistas españolas con mayor proyección en el campo internacional, debido en parte a sus grandes dotes interpretativas.
...Lo interesante de su obra es su constancia en mantener presente lo más trascendental del Arte del Romanticismo compaginándolo con lo más evolucionado del Arte actual, en cuyos esquemas se basa la línea creativa de esta artista... El empuje que tiene la obra de esta artista en el campo interpretativo tiene su origen en varios aspectos básicos desarrollados dentro de la misma, definidos por una buena construcción arquitectónica bajo el control de una perspectiva ocular, en la que también están presentes el movimiento, la luz y el color como ingredientes esenciales. Pero no sería este todo el mérito de su obra si no fuera porque en una parte de la misma va impresa una gran carga de Filosofía que presta verosimilitud y profundidad a su temática...
Obra en Museos e Instituciones públicas y privadas. Un significativo número de obras de Consuelo Hernández forma parte de colecciones privadas de Marruecos, España, China, Francia, Italia, Estados Unidos, Suiza, y de instituciones públicas españolas y de otros países. Entre ellas, cabe destacar:
Museo de Salamanca
Casa Real Española
Diputación de Salamanca
Caja Extremadura
Caja Duero, Salamanca
Caja Duero, Soria
Ayuntamiento de Madrid-Villaverde
Ayuntamiento de Pozuelo de Alarcón (Madrid)
Ayuntamiento de Las Rozas (Madrid)
Bmce bank- Rabat (marruecos)
Museo de Arte Contemporáneo. Tánger (Marruecos)
Publicaciones. Sin considerar su participación en publicaciones relacionadas con el Análisis de textos lingüísticos y literarios y Metodología sobre la enseñanza de la Lengua y la Literatura, entre las que cabe destacar los 4 volúmenes titulados Introducción a la Literatura española a través de los textos, (Editorial Istmo, Madrid, 1980), hay que destacar la edición y publicación del libro UN ESCENARIO EN RUINAS-Llamamiento artístico literario por la recuperación del Gran Teatro Cervantes de Tánger, publicado en 2013 con motivo de la celebración del centenario del Gran Teatro Cervantes de Tánger, con la participación de dos escritores españoles y un poeta marroquí. Jesús Carazo, Santiago Martín Guerrero y Mezouar El Idrissi.
El libro tuvo una gran repercusión en los medios de comunicación españoles y marroquíes Su contenido, tanto la temática del relato y la obra de teatro como la poesía y las páginas en las que se reproduce gran parte de las pinturas y dibujos dedicados a Tánger, se centran en el propio Teatro Cervantes con el objetivo de expresar, y a la vez denunciar de modo literario y artístico, el estado de abandono y de ruina en que se encuentra el edificio desde hace más de tres décadas.
Se integran en la obra elementos históricos sobre la constitución de Tánger como ciudadminternacional, el contexto mundial de la época, la construcción del Teatro Cervantes, un recorrido por las décadas en que el Teatro se erige como el más significativo icono cultural de África, y su posterior abandono tras la desaparición del acuerdo internacional, así como la anexión de Tánger a Marruecos y el exilio de las familias europeas que habitaban en la ciudad, con elementos de ficción, un relato corto (una historia de amor) y el dolor y la nostalgia de una familia española que se ve obligada a abandonar Tánger a principios de los años 70.
El libro contiene imágenes de pinturas, dibujos y collages, treinta y ocho reproducciones en color de las obras dedicadas al Teatro Cervantes así como una selección de pinturas tangerinas, de Consuelo Hernández
Con la publicación de este libro la artista lideró un movimiento popular constituido por artistas, escritores, músicos, intelectuales, amantes de Tánger, por la restauración del Teatro, que en la actualidad continúa en la misma situación de ruina y a la espera de que ambos estados, español y marroquí, lleguen al acuerdo, tan esperado, de recuperación del edificio.
Portadas de libros y catálogos. Diversas imágenes de algunas de sus obras son portadas de libros y de catálogos de sus exposiciones nacionales e internacionales
Premios, Distinciones y Reconocimientos Honoríficos
1986: Primer premio de Pintura. Ayuntamiento de Madrid-Villaverde.
1992-96: Seleccionada como finalista en varias ediciones de certámenes de gran prestigio como el Premio Penagos de Dibujo organizado por la Fundación Mapfre Vida. Madrid.
2000-2003: Seleccionada como pintora española representativa de España en varias muestras y festivales internacionales marroquíes.
2013: Incluida en la web “Extremeños ilustres” en la sección de Artes plásticas
2014: incluida en el blog de arte “Top 10-Pintores españoles contemporáneos y vivos” -Pintura y artistas-. De Cristina Alejos, historiadora de Arte.
2016: La institución Foro Europa 2001 le otorga el galardón Medalla de Oro a la trayectoria artística.
2016: reconocida por la galería “Satura Art Gallery”, Génova (Italia” como “artista invitata y premiata”. 2o Concorso Internazionale d'arte contemporanea”. Palazzo Stella, Génova.
2016: participa como artista invitada en el “21 Concorso Nazionale d'Arte Contemporanea” organizado por Satura Art Gallery, Palazzo Stella de Génova (Italia).
2016: XIII Salón internacional de artes plásticas. Sant Joan Les Fonts (Gerona). Premiada con trofeo y diploma “Artista de honor”.
Junio de 2017: Galardonada con el premio “Artista premiata” en la 2a Biennale Internazionale di Arte de Genova de entre casi 300 artistas finalistas seleccionados para la Bienal.
2017: Artista invitada, como representante española, a la muestra “Donna, libertá d'essere” organizada por la Asociación artístico-cultural ARS MEA, muestra dedicada íntegramente a la mujer. Sala Birolli, Verona (Italia).
2015-2017: Incluida en varias publicaciones y listas como: “20 de los mejores artistas plásticos españoles contemporáneos” y “20 pintores más influyentes de España en el siglo XXI”. Listas 20 minutos.es
2017: Incluida en la web MARCA ESPAÑA junto a los más grandes maestros de la pintura española, Antonio López, Eduardo Naranjo, Antoni Tapies, Lita Cabellut.
2018: Nominada al premio “Palm Art Award” organizado por Art Domain, grupo editorial alemán de arte.
2018: Incluida en el libro “Mujeres ilustres de Extremadura” como única artista representativa de la sección Artes plásticas. Autor: Feliciano Robles Blanco.
Portada del libro: “Autorretrato en Tánger”, de Consuelo Hernández.
2018: distinguida con una calle a su nombre por parte del Ayuntamiento de Moraleja, municipio de Extremadura.
2018: Premio INTERNATIONAL PRIZE CARAVAGGIO-GREAT MASTER OF ART. Milán (Italia), homenaje al gran maestro italiano. Jurado constituido por comisarios, críticos de Arte, arquitectos e investigadores de la obra de Caravaggio. Directores: Francesco Russo y Salvatore Russo. Entrega de premios: día 7 de diciembre en el Teatro Litta de Milán (Italia)
2018: Premio “Palm Art Award 2018” a la obra y trayectoria. Jurado constituido por el grupo alemán de arte Art Domain.
2019: INTERNATIONAL PRIZE BOTTICELLI. Selección de artistas y organización por los comisarios y críticos de arte Francesco Russo y Salvatore Russo. Ceremonia de entrega del premio: Palazzo Borghese, Florencia (Italia).
2019: INTERNATIONAL PRIZE ARTIST Of The Year 2019. Selección de artistas y organización a cargo de un jurado de profesionales del arte entre los que figuran los críticos y comisarios Francesco y Salvatore Russo. Ceremonia de entrega del premio: Teatro Sociale, Mantova (Italia).
2019: La histórica SOCIETÉ ACADEMIQUE ARTS- SCIENCES - LETTRES de París selecciona de entre las candidaturas presentadas, la de Consuelo Hernández y le otorga el galardón MEDALLA DE PLATA acompañado de un DIPLOMA DE HONOR. Esta Academia premia, de modo anual, a los artistas, científicos y escritores de todo el mundo destacados por su obra y trayectoria. La Academia de Artes, Ciencias y Letras de París es una institución francesa de prestigio histórico, fundada en 1915, bajo el patrocinio del Presidente de la República Francesa y del Ministerio de Cultura francés. Ceremonia de entrega del premio: Salón Ópera del Gran Hotel Intercontinental, PARÍS (Francia)
2020: INTERNATIONAL PRIZE LEONARDO DA VINCI. Selección de artistas y organización por los comisarios y críticos de arte Francesco Russo y Salvatore Russo. Ceremonia de entrega del premio: Palazzo Borghese, Florencia (Italia).
2021: Incluida en la famosa Lista Forbes, “TOP 50 AWARDED SPANIARDS : el talento español más premiado en el mundo en los últimos cinco años”. Junto a nombres de personalidades del Deporte, como Rafa Nadal; del Cine, Pedro Almodóvar, Penélope Cruz y Antonio Banderas; y de grandes personajes de la Ciencia, de la Empresa de las Letras, de la Arquitectura.
2022 Premio Internacional Medalla Vermeil, en reconocimiento a su obra y trayectoria, concedido por la histórica Institución francesa Arts-Sciences-Lettres de París.
Autor. Feliciano Robles
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